logo-bg
logo-bg
臺北流行音樂中心【唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES: Pop Music in Taiwan】

2021.11.22(一)

臺北流行音樂中心【唱 我們的歌 流行音樂故事展 MUSIC, ISLAND, STORIES: Pop Music in Taiwan】

3 個樓層,12 個展區,14 位引言人,111 首歌曲, 1326 件展品

以這塊土地的養分生長、用這片空氣的自由茁壯

 

唱 我們的歌 流行音樂故事展

MUSIC, ISLAND, STORIES:POP MUSIC IN TAIWAN

 

串起跨越世代臺灣與華語流行音樂的過往與未來

 

 

【我們的歌 我們的時代】

 

這塊土地,用歌說故事已經超過一百年,曾經橫掃華文世界,影響過數以十億計的生命。不論是在威權時代,還是價值觀開放的今時,這些音樂人,這些歌,跨越了世代與時空,打破了國界與城市,生動鮮活的在每個人的生命中留下記憶的氣味。訴說市井日常也好,寄託大我情懷也罷;不論你是 Rocker 還是憤青,不論你是小清新還是追夢人,每個人心裡一定都有一首屬於自己的歌,一定會在這裡找到屬於自己的故事。

 

且讓我們張開耳朵,打開眼睛,一起進入流行音樂殿堂,仔細聆聽屬於這個島嶼的歌,經歷一趟豐盛的音樂旅程。

 

因應防疫規定鬆綁,本展覽自2022/1/1起,取消預約參觀制。後續將視防疫中心的防疫規定修訂變化。

 

 

序章:記憶的和弦

 

音樂一直都在我們身邊,一首首歌曲見證了時代動盪、政權交替。每一代人的心裡,都有屬於自己的歌。

 

臺北圓環

 

在早期,歌謠只能口耳相傳;1930年代,唱針落下,樂音響起,臺灣有了第一首自己的流行歌曲。從日治時期的「歌仔本」到收音機、留聲機,再到江湖走唱及唱片行的「曲盤」和錄音帶,臺北圓環無疑見證了臺灣流行音樂早期的發展,更充實了好幾代人的耳朵。

 

時代電器行

 

從可以放進口袋的電晶體收音機,還有黑白到彩色的電視機,再到手提式收錄音機,當然還有卡式隨身聽……一間電器行的小小櫥窗,也共同見證了我們擁有的音樂時代。

 

臺北戲院(電影主題曲的故事)

 

1932年的「桃花泣血記」是臺灣最早的流行歌之一,也是同名電影的主題曲,自此流行音樂和影視產業有了很深的連結。電影工業的全盛期,也是唱片產業景氣最好的時候,並留下了無數經典作品,例如:一個紅蛋、望春風、港都夜雨等膾炙人口的歌曲。

 

火車火車

 

隨著現代化及都市化的發展,火車搭載著離鄉遊子到遠方追尋自己的夢想,這班列車承載著滿滿的夢想與離鄉的惆悵,歌曲律動伴隨著這座島嶼從農業化走向工業化再到目前以服務業為主的現代化社會。

 

唱自己的歌(民歌時期)

 

曾經有一個時代,年輕人靠著一把吉他、一本小歌本及一台手提式收錄音機錄Demo,自己寫歌自己唱。這些歌曲透露著濃濃的文藝情懷,他們經常以詩入歌,讓流行音樂也有了更多文學底蘊,並為之後的流行音樂奠定了良好根基。

 

年輕人的精神世界

 

臺灣的政治社會氣氛在1980年代漸漸鬆綁,也因此誕生了許多有態度的歌曲,呼應著一代代年輕人的挫折和焦慮,也唱出了他們的夢想和天真,字字句句更顯露出他們的青春熱血。

 

音樂愛情故事

 

人生中總有一首歌會唱出你在戀愛時的歡喜悲傷、猶豫徬徨以及所有不為人知的心情,當熟悉的歌聲唱起,你會想起哪個心上人?還是曾經的自己?

 

唱片的出生

 

一張專輯的完成,從創作、編曲、錄音、配唱、後期製作到視覺設計、行銷宣傳等,每一個環節都需要有專業工作者分工合作,一起來看看,一張專輯是如何製作完成的。

 

音樂的魅力(臺灣音樂的多元與包容性)

 

臺灣這片土地融合了豐富多元的文化,除包含臺語、客語、原住民、新住民的母語歌曲外,香港、新加坡、馬來西亞等地的華語歌手亦視臺灣為最重要的流行音樂基地。因這樣兼容並蓄的精神,讓這裡充滿了抒情、搖滾、舞曲、嘻哈、R&B、電音等各式曲風。

 

音樂現場

 

1990年代,地下樂團在簡陋的Pub駐唱,創作歌手們也開始在Live House演唱。而後,這些曾經被貼上「地下」、「邊緣」標籤的音樂展演空間,漸漸演變為多元音樂文化的創意基地,近年各式音樂祭、音樂節,更吸引數以萬計的聽眾,讓聲氣相投的音樂人連結在一起,直至今日「獨立音樂」已成為青年人心目中的「主流」。

 

生命的現場(演唱會體驗區)

 

團隊採用大型四面投影,結合精心規劃的舞台燈光及雷射,以最新科技重現演唱會現場的震撼。豎起耳朵、睜開眼睛,好好享受這場音樂饗宴吧!

演唱會體驗區請脫鞋、並須著襪入內。

 

 

 

展覽資訊

◎展覽日期:2021/9/18 (六),為期五年

◎展覽地點:臺北流行音樂中心文化館4~6樓

◎營業時間:10:00-18:00、每週一、除夕、初一休館、最晚入場16:30

◎RFID網站入口:https://tmcevent.taipei/RFID/

因應防疫規定鬆綁,本展覽自2022/1/1起,取消預約參觀制。後續將視防疫中心的防疫規定修訂變化。

票價資訊(2022/1/1起)

 

折扣方案

◎65歲以上長者本人可購買敬老票$175元,入場時應出示身分證明文件,每人限購1張。

◎學生及戶籍在台北市南港區、內湖區居民,本人可購買優待票$320元,入場時應出示學生證或在學證明、身分證明文件,每人限購1張。

◎憑文化館2F特展廳特展門票票根,可至現場購買活動票$315元,每人限購2張。

◎團體人數20人以上,須購買團體票者,最遲須於預計參觀日前七日撥打專線02-27886620#5111,先行預約登記參觀時間後再自行上網或現場購票。

◎原開館優惠各票價僅使用至2021/12/31止,逾期未使用者,請依規定洽OPENTIX客服辦理退票。

◎購票請洽OPENTIX:https://www.opentix.life/event/1433614285410582533

 

免費入場:

◎身心障礙人士及陪同者1名免費入場,入場時應出示身心障礙手冊,陪同者與身障者需同時入場。

◎6歲以下兒童免費入場,入場時應有家長購票陪同入場。

 

展演須知

◎展覽期間:2021/09/18(六)-2026/09/20(日)。

◎開放時間:每日10:00-18:00、週一休館、最晚入場16:30。

◎因應防疫規定鬆綁,本展覽自2022/1/1起,取消預約參觀制。後續將視防疫中心的防疫規定修訂變化。

◎建議觀展時間60分鐘。

◎門票內含語音導覽機台。

◎演唱會體驗區請脫鞋、並須著襪入內。

 

觀展須知:

◎請勿於展場內高聲喧嘩、嬉戲、飲食、吸菸及拋棄紙屑、雜物。

◎服裝不整、攜帶寵物及長柄雨傘者謝絕參觀。(導盲犬除外)

◎場內禁止錄影,拍照僅供紀錄使用,請勿使用閃光燈、自拍棒及腳架;未開放拍攝之作品,另以禁止標示標明。

◎拍照或錄影如為商業用途或有其他特殊需求者,應事先向本館提出申請。

◎除特殊聲明外,禁止觸摸展品。

◎票券限單次使用,不得轉售;若損毀或遺失視同無效,逾期作廢,恕不補發。

◎特惠票、優待票、敬老票及免票資格者,請主動出示證明文件;各項優惠不得同時使用。

◎若人潮過多時,會進行入場參觀人潮管制,請配合現場工作人員指示排隊進場。

◎其他票務相關規定會因本票券致生之任何消費爭議,依文化部頒布之藝文展覽票券定型化契約應記載及不得記載事項辦理。

◎本注意事項若有未盡事宜,主辦單位保留解釋與增加、變更及取消等注意事項之權利,相關規定以臺北流行音樂中心FB粉絲專頁、IG、活動官網及現場公告為主。

 

溫馨提醒

◎展覽期間:2021/09/18(六)-2026/09/20(日)。

◎票券若損毀或遺失,視同無效,逾期作廢,恕不補發。

◎上述若有未盡事宜,主辦單位保留活動之解釋權利。

◎最新訊息請詳見:

官方網站 https://tmc.taipei/

FB:https://www.facebook.com/TaipeiMusicCenter

IG:https://www.instagram.com/taipei_music_center/

LINE官方帳號:https://bit.ly/3kwwjHp

OPENTIX購票:https://www.opentix.life/event/1433614285410582533

 

 

感謝名單

指導單位|文化部

主辦單位|臺北市政府文化局、臺北流行音樂中心

策展單位|INCEPTION 啟藝

策展人|梁浩軒

共同策展人|李明道、馬世芳、五月天瑪莎

策展團隊|曾詩婷、王思雅、林君澤、戴家佑、黃意淳、簡青玲、尹方平、朱庭誼、林宛賢、葉思嘉、朱品堯、林蔚軒、劉曉綺、黃華男

語音導覽 / 引言人

序章 / 記憶的和弦|李宗盛

臺北圓環|文夏、文香

時代電器行|陶晶瑩

臺北戲院|劉若英

火車火車|羅大佑

唱 自己的歌|陶曉清

年輕人的精神世界|陳綺貞

音樂愛情故事|張艾嘉

唱片的出生|五月天 阿信

音樂的魅力|王力宏

音樂現場|伍佰

英文語音導覽引言人|9m88、ØZI

語音導覽文案|盧建彰

語音導覽音樂總監|王希文

聲響設計|王希文、朱彩蓁

音樂剪輯|王希文、朱彩蓁

混音/後期輸出|林尚伯、杰林藝術製作

展覽主視覺設計|IF OFFICE

動畫製作|拾荒文化影像有限公司

動畫製作統籌|邱煥升

動畫專案管理|張聖壯

臺北圓環

V1 動畫設計|張斯潔

V2 動畫設計|張釋文

3D 光雕動畫|Vicent Huang、邱煥升

肖像繪製|李俊陽

投影mapping工程|邱煥升、張聖壯、許慈晏

時代電器行

動畫設計|徐瑜婷

臺北戲院

剪接|邱煥升、許慈晏、張聖壯

火車火車

動畫設計|張釋文

年輕人的精神世界

V1 動畫設計|陳穎潔

V2 插畫設計|林昕

V3 動畫設計|陳紫蘋、張斯潔

投影 mapping 工程|邱煥升、張聖壯、許慈晏

音樂愛情故事

V1 版動畫設計|曾培語

V2 版動畫設計|張斯潔、陳紫蘋、戴婉婷、火柴人、李祥麟

音樂現場

剪接|邱煥升、許慈晏、張聖壯

唱片的出生 訪談人

製作人|小蟲、王治平、陳建騏

唱片企劃|葛大為、張培仁、陳勇志

錄音師|鍾國泰、林正忠

唱片的出生 訪談影片|純粹影像製作有限公司

攝影、剪接 邱晧

攝影組 簡志宇、左昕樺

常設展紀錄片

導演|沈可尚

企劃|傅榆

製片|洪廷儀

執行製片|林澤豫

製片助理|陳詠雙

攝影|盧元奇、林郁盛

攝影助理|丁冠濠、詹子徹

錄音|猴子電男孩影藝有限公司

燈光|和寬攝影器材有限公司

剪接|傅榆

剪接助理|傅筑

字卡設計|林郁盛

字幕翻譯|Lîm Ka-gî

後期製片|林澤豫

聲音後期製作|偉博錄音室

混音|沈冠倫

影像後期製作|時間軸影像製作有限公司

調光|洪文凱

演唱會展區

製作團隊|必應創造有限公司、音色製作股份有限公司、三點水娛樂製作公司

製作人|馮建彰

製作統籌|林珮琪

演唱會展區 AR 製作

剪輯與動畫設計|王芳俊

演場會展區紀錄片

導演|8ID STUDIO

專案經理|劉任修

攝影師|魏奕旻、張天城、吳東峻

後期|吳東峻

展場平面攝影|汪德範

諮詢委員|Hush、王希文、白紀齡、李建復、李明璁、李奇明(阿強)、吳永吉、吳武璋、侯季然、徐睿楷、陶曉清、商台玉、陳端端、陳宏宇、陳德政、陳彥豪(舌哥)、陳瑞凱、葛大為、張鐵志、葉雲平、詹仁雄、劉國煒、藍祖蔚、顏廷憲、嚴敏

 

2026.09.20 (日) 18:00

展覽時間

2021/9/18(六)至2026/9/20(日) 每日10:00-18:00 最晚入場16:30 每週一、除夕、初一休館

展覽地點

文化館4、5、6樓

主辦單位

臺北市政府文化局 臺北流行音樂中心

其他場次